Каково это быть концептуальным художником: интервью с Джейком Коллинджем

1. ЧТО ДЕЛАЕТ БОЛЬШОЙ КОНЦЕПТ ХУДОЖНИК?
2. РОЛЬ КОНЦЕПТА ХУДОЖНИКА
3. СТАТЬ АКТИВОМ В СТУДИЮ

«Даже важнее, чем научиться рисовать и рисовать, это страсть. Будучи увлеченным проблемами и неизбежными неожиданностями, с которыми вы столкнетесь в своей карьере, - это то, что в конечном итоге вас увидит ».

ЧТО ДЕЛАЕТ БОЛЬШОЙ КОНЦЕПТ ХУДОЖНИК?

Жизнь концептуального художника - захватывающая, творческая и чрезвычайно полезная. Это требует преданности, видения, четкого понимания вашей роли в студии и большой страсти к ремеслу.

Великие концепт-художники - это целеустремленные, открытые и креативные профессионалы, которые берутся за творческие идеи и идеи, например. «Наш герой должен ездить на по-настоящему готическом пони» - и воплотить их в жизнь в виде захватывающих иллюстраций.

Это не все о том, чтобы быть самым опытным художником или художником по рисованию. Концептуальное искусство - это воображение и итерация - способность создавать много разных версий одной и той же вещи, пока лучшая из них не поднимется на вершину. Созданные вами изображения будут использоваться для создания настроения, индивидуальности и стиля фильма или игрового проекта.

Вы здесь, чтобы узнать, что работает, а что нет, как решение. Вы становитесь центром для справочной и визуальной поддержки ».

Джейк Коллиндж Наш руководитель по концептуальному дизайну в CG Spectrum знает все о том, что нужно для достижения успеха в этой быстро развивающейся отрасли. Концепции Джейка использовались в играх, художественных фильмах и на телевидении, и его работы включают « Рэтчет и Кланк», «Приключения кота в сапогах» и « Побег с планеты Земля».

Джейк считает, что не только умение рисовать карандашом, кистью или стилусом является ключом к успеху концептуального художника; это страсть

И, несмотря на почти десятилетие работы в отрасли, Джейк все еще стремится освоить новые навыки и освоить новые способы, чтобы гарантировать, что он является активом для каждой студии, в которой он работает. Начав с 3D моделиста и художника текстур, затем приступив к созданию и поддержке дизайна для художественных фильмов и телевидения, Джейк сейчас работает над выпуском консольных игр в Mighty Canvas Studios, а также преподает здесь с нами.

« Изучение нового стиля искусства и новые конвейерные процессы бросят вам вызов и продолжат автоматически развивать ваши художественные чувства и оценки. Не сделали мультфильмы? Время учиться! Нужно подтолкнуть свои навыки рисования? Получить на это! Обучение и любопытство помогают нам двигаться вперед ».

«Страстный художник всегда учится и хочет выразить свои идеи. Невероятно сложно предсказать, куда движется твое художественное будущее. Если вы можете усердно тренироваться и всегда оставаться скромным и любопытным, вы будете готовы к творческим испытаниям ».

РОЛЬ КОНЦЕПТА ХУДОЖНИКА

Возможно, самая важная реализация, которую должен сделать художник-концепт, - это то, где он вписывается в производственный процесс проекта.

«Вы - руководство и топливо для других».

Каждый в студии использует концепт-арт для справки. Ваше искусство помогает аниматорам изобразить вес и движение, писателям - чувство настроения, а актерам - лучше понять характер.

«Если конечный продукт не станет вашим оригинальным произведением, ваша работа не будет конечным продуктом. Вы здесь, чтобы узнать, что работает, а что нет, как решение. Вы становитесь центром для справочной и визуальной поддержки ».

Это также желание учиться новым навыкам и возможность напрячь свои творческие мускулы, что воодушевляет Джейка на каждый новый проект, над которым он работает. Художники-концептуалисты обычно работают на переднем крае производственного конвейера, но всегда полезно знать, какую работу необходимо выполнить для воплощения ваших концепций в жизнь.

«Огромный аспект, который привлекает меня, - это неизвестный, но неизбежный потенциал обучения, который приходит с каждым новым проектом».

СТАТЬ АКТИВОМ В СТУДИЮ

В студийной ситуации то, что отличает хорошего художника от плохого, заключается не только в его способности творить, но и в способности работать с остальной частью съемочной группы.

Это не только поможет вам получить больше работы в будущем, но также даст вам возможность проявить себя творчески и ценить каждый шаг в производственном процессе.

«Смотреть такие фильмы, как« Рэтчет »и« Кланк » или« Побег с планеты Земля », вырастают из грубых идей и взлетают по конвейеру - это особенное явление. Наблюдение за тем, как художники идут дальше, оттачивает концепции в реальных активах и перепрыгивает через художественные или технические проблемы ».

Вы - руководство и топливо для других ».

Быть частью позитивного студийного окружения может действительно продвинуть ваши навыки вперед и сформировать вас как художника. Но каждый хороший концепт-художник должен знать, как быть эффективным фрилансером.

«Хороший художник-фрилансер так же хорош в мотивации, создании сетей и составлении бюджета, как и в рисовании и живописи», - признался Джейк. «Быть ​​своим собственным боссом и работать по собственному усмотрению может быть чрезвычайно полезным. Но вы должны быть сосредоточены и усердно относиться к себе, если хотите добиться успеха.

Если вы заинтересованы в том, чтобы начать карьеру в качестве художника-концепта, ознакомьтесь с нашими предложениями по курсу по ссылке ниже.