Главная › Новости

Длинный кадр при создании фильма

Опубликовано: 23.08.2018

ДО и ПОСЛЕ спецэффектов - как снимали фильмы на самом деле

В статье о правилах видеосъемки обсуждался вопрос длинного кадра. Обычно длительность кадра в фильме или телепередаче не превышает 5-6 секунд. Вы можете убедиться в этом, когда очередной раз будете смотреть телевизор.

Это стандартное правило монтажа, основанное на том, что видео, в котором картинка часто сменяется, смотрится живее и интереснее, воспринимается легче.

Почему так? Оказывается, это правило учитывает особенности человеческого зрения и восприятия окружающих объектов (подробнее - зрительные образы и монтаж ).

Композиция кадра: Планы по крупности

Длинный кадр - это непрерывный кадр, который длится дольше обычного, съемка без монтажных склеек.

Обычно при монтаже видео длинные кадры разбиваются на короткие, вставляются перебивки, другие кадры. Это классическое правило видеопроизводства.

Но означает ли это, что длинный кадр использовать нельзя? Конечно же, нет. Из любого правила есть исключения. Главным, определяющим моментом при создании фильма является не длительность кадра, а замысел автора данной картины.

Каждый фильм служит для передачи художественного замысла режиссера, что именно он желает донести до зрителя. Если режиссер считает, что для восприятия зрителями смысла, настроения, эмоций, информации необходим именно длинный кадр, он вправе его использовать.

Конечно, не у каждого режиссера использование длинного кадра получается удачным, потому что это один из самых сложных кинематографических приемов. Чем длиннее кадр, тем сложнее получить идеальный результат без монтажной склейки.

Но многие признанные мастера с успехом применяли длинный кадр, и их работы считаются настоящими шедеврами кинематографа.

Вот несколько примеров.

Известная картина Альфреда Хичкока «Веревка» снята именно длинным кадром. При длительности 80 минут, фильм состоит всего из 10 кадров, каждый из которых длится от 6 до 10 минут. Даже стыковка кадров сделана максимально незаметно, на переходах, например, спинах действующих персонажей.

Представьте, насколько сложно снимать такой фильм. Все мизансцены должны быть точно выверены, актеры должны безошибочно помнить текст своей роли, играть без погрешностей, в соответствии с замыслом режиссера. Точно также должны отработать и остальные члены съемочной команды - оператор, осветители, звукорежиссеры и пр.

В обычных фильмах неудачный момент переснимается по нескольку раз, и в этом нет проблемы, если кадр длится 10-30 секунд. А теперь представьте, если надо делать несколько дублей 10-минутного кадра...

При съемке длинного кадра определяющим является мастерство оператора . В этом отношении нужно выделить операторскую работу известного советского кинооператора и режиссера Сергея Урусевского в фильме Михаила Калатозова "Я - Куба".

Практически вся картина снята ручной камерой. Урусевский постоянно использовал внутрикадровый монтаж: движение камеры, изменение фокуса, наезд, отъезд, панораму, трансфокацию. Оператор перемещался с камерой по залу, спускался во время съемки на лифте, заходил в бассейн.

Операторская работа Урусевского до сих пор (с 1964 года) считается эталонной в истории киноискусства.

Мастером длинного кадра является знаменитый итальянец Федерико Феллини . В его картинах планы длительностью несколько минут смотрятся настолько динамично, что зрители совершенно не замечают, что кадры не монтированы.

Из русских знаменитых режиссеров, снимающих не просто длинные, а сверхдлинные кадры, является Андрей Тарковский . Вспомните его фильмы, например, всем известный "Солярис", получивший Гран-при Каннского кинофестиваля. По результатам различных рейтингов эта картина входит в число величайших фантастических фильмов в истории кинематографа.

Тарковский всегда был противником "резки" кадра, считал, что это нарушает целостную ткань катрины.

Вообще, в 70-90-х годах прошлого века многие известные режиссеры использовали длинный кадр как ключевой, стилеобразующий прием.

Бела Тарр в фильме «Макбет», длящемся 1 час, делает всего одну склейку. Этот же прием применяли Микеланджело Антониони, Стэнли Кубрик, Стивен Спилберг, Мартин Скорсезе, Михаэль Ханеке, Пол Томас Андерсон и многие другие.

Была просчитана средняя продолжительность кадра в фильмах семи культовых режиссеров, и получены следующие результаты:

Серджио Леоне — 7 сек.

Федерико Феллини — 8,8 сек.

Франсуа Трюффо — 13,5 сек.

Ингмар Бергман — 16,7 сек.

Жан-Люк Годар — 20,7 сек.

Андрей Тарковский — 40 сек.

Бела Тарр — 178,3 сек.

В наше время ( после 2000 г. ) режиссеры также используют длинный кадр. В 21-м веке появились цифровые камеры, которые дают возможность снимать сверхдлинные кадры, поскольку теперь нет ограничения времени длительностью кинопленки.

Режиссеры используют эту возможность для новаторских, экспериментальных картин. Например, фильм Майка Фиггиса «Тайм-код» - это полтора часа однокадровой съемки.

Аналогичный пример у нас: Александр Сокуров снял однокадровый фильм об истории России "Русский ковчег" длительностью 87 минут, который снимался в Зимнем дворце с участием 2000 актеров. Примечательно, что фильм был снят за один день, но, правда, с третьей попытки.

Можно назвать много современных фильмов, в которых используются длинные кадры. Вот несколько примеров таких картин:

«Дитя человеческое» (2004) - сцена засады длится 4 мин. 7 сек., сцена сражения - 7 мин. 34 сек.

"Олдбой" (2003) – сцена драки - 2 мин. 34 сек.

«Искупление» (2007) – сцена в Дюнкерке - 5 мин. 7 сек.

«Голод» (2008) – сцена беседы продолжается 16 мин. 30 сек. при полностью статичной камере на всем ее протяжении.

«Честь дракона» (2005) – сцена драки на лестнице - 3 мин. 55 сек.

«Гравитация» (2013) – первый кадр - 17 мин.

«Горячие новости» (2004) - сцена перестрелки 6 мин. 47 сек.

Конечно, это не все примеры длинного кадра в современном кино, хотя распространенным в наше время этот прием назвать нельзя. Удачным или нет получился результат - судите сами.

Что касается телевизионных передач , то существует такое понятие, как репортажное определение длинны кадра: пока длится событие, пока поступает новая информация, кадр может не заканчиваться.

Если репортер заснял какой-то важный, эксклюзивный материал, то его показывают целиком, не обращая внимание на длительность. Здесь главное - информация, а не "смотрибельность".

Вы, наверняка, видели, как по центральному телевидению показывают видео, снятое на мобильный телефон, если оно несет действительно ценную информацию.

Аналогично, если выступает оратор с какой-то значимой речью, то кадр длится столько, сколько нужно. Никто не будет перебивать кадр с обращением, например, президента, какими-то вставками или перебивками.

Итак, подведем итоги: можно ли и нужно ли использовать длинный кадр?

Если вы считаете, что только таким образом вы можете реализовать свой замысел и донести до зрителя смысл или настроение данной сцены, то используйте его.

Если вы считаете, что сможете достойно выполнить съемку длинного кадра - используйте его.

Композиция кадра.

Свадебная видеосъемка

Профессиональное и любительское видео